ΚΑΘΗΓΗΤΕΣ ΚΛΑΣΙΚΟΥ ΧΟΡΟΥ
Η Μήτση Στεργιανού ξεκίνησε χορό σε ηλικία πέντε ετών στη Σχολή της Ρούλας Παπαδημητρίου και συνέχισε στη Σχολή του Γιάννη Μέτση. Ολοκλήρωσε τις σπουδές της στην Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης με άριστα. Χόρεψε ως πρώτη χορεύτρια στο Πειραματικό Μπαλέτο Αθηνών.
Έχει χορέψει σε χορογραφίες των Σερζ Κετέν, Ζερμινάλ Καζαντό, Ρούντι βαν Ντάντσιχ, Κάρολ Αρμιτάζ, Ταβερνιέ, Μπάρρα, Γιάννη Μέτση, Αντώνη Φονιαδάκη, Ρένας Καμπαλάδου, Σοφίας Σπυράτου κ.ά. Με την ΕΛΣ άρχισε να συνεργάζεται το 1992 ως μέλος του μπαλέτου. Το 1997 έγινε σολίστ και το 2003 προήχθη σε κορυφαία χορεύτρια.
Κατά το διάστημα 1992-2015 χόρεψε σε περισσότερες από 40 παραγωγές ή/και αναβιώσεις παραγωγών μπαλέτων όπως: Τα επτά θανάσιμα αμαρτήματα [Die Sieben Todsünden] (Σιδέρης/Βάιλ), Δον Κιχώτης [Don Quixote] (Ντε Πιαν/Μίνκους), Μνήμες (Μέτσης/Ντεμπυσσύ), Πακίτα [Paquita] (Χατζής/Μίνκους), Σεμπάστιαν (Ντε Πιαν/Μενόττι), Ο κουρσάρος [Le corsaire] (Ντε Πιαν/Αντάμ), Το καταραμένο φίδι (Μασσίν/Χατζιδάκις), Η μπαγιαντέρα [La bayadère], Ρωμαίος και Ιουλιέττα ((Βαν Ντάντσιχ/Προκόφιεφ, Τζανέλλα/Προκόφιεφ), Ζιζέλ [Giselle] (Μουχαμέντοφ/Αντάμ), Ζορμπάς (Μασσίν/Θεοδωράκης), Πινόκιο [Pinocchio] (Αρμιτάζ/Μελότσι), Η Σταχτοπούτα (Βινογκράντοφ/Προκόφιεφ), Πέτρουσκα (Μανταφούνης/Στραβίνσκι), Lonely room (Νικολάου/Καμαρωτός), A little piece peace of America (Ρήγος/Πόρτερ κ.ά.), Όλοι χορεύουν βαλς! (Τζανέλλα), Η λίμνη των κύκνων (Τζανέλλα/Τσαϊκόφσκι) κ.α. Ως χορεύτρια συμμετέχει επίσης σε χοροδραματικά επεισόδια λυρικών έργων όπως: Ο βαφτιστικός, Η νυχτερίδα [Die Fledermaus], Η παριζιάνικη ζωή [La vie parisienne], Κάρμεν [Carmen], Ευγένιος Ονιέγκιν κ.α.
Από το 2010 διδάσκει στην Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού της ΕΛΣ. Από το 2016 διδάσκει στην Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού «ΧοροΧρόνος».
Ο Βαγγέλης Μπίκος γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Το 2007 έλαβε με άριστα το εθνικό δίπλωμα από τη σχολή του Βασιλικού Μπαλέτου του Μπέρμιγχαμ, στην Αγγλία, όπου φοίτησε για τρία χρόνια με πλήρη υποτροφία.
Έχει χορέψει με το Βασιλικό Μπαλέτο του Μπέρμιγχαμ σε παραγωγές όπως Ο Καρυοθραύστης, Η Ωραία κοιμωμένη, Η Μπαγιαντέρα, Η Ιεροτελεστία της Άνοιξης και Το Πουλί της Φωτιάς. Το 2013 έγινε Α’ Xορευτής της Εθνικής Λυρικής Σκηνής ερμηνεύοντας πρωταγωνιστικούς ρόλους σε έργα όπως: Ζιζέλ, Ρωμαίος και Ιουλιέττα, Δον Κιχώτης, Ο Καρυοθραύστης, Η Λίμνη των Κύκνων, Η Σταχτοπούτα, Ευγένιος Ονιέγκιν, Ερωτευμένος Σοπέν, Η Ωραία Κοιμωμένη, Τέσσερα Τελευταία Τραγούδια, Η Βασίλισσα του Χιονιού, Μπετόβεν έργο 73, Μπολερό, Ταξίδι στην Αιωνιότητα, Το Χαμόγελο της Τζοκόντας, Links, Equilibre, Οι Γάμοι, Το τραγούδι του αηδονιού κ.α.
Από το 2008 έχουν δημιουργηθεί για τον ίδιο, ρόλοι όπως: Ρωμαίος (Ρωμαίος και Ιουλιέττα – Ρενάτο Τζανέλα), Ζίγκφριντ (Η Λίμνη των Κύκνων – Ρενάτο Τζανέλα), Ονιέγκιν (Ευγένιος Ονιέγκιν – Ιρέκ Μουχαμέντοφ), Ντεζιρέ (Η Ωραία Κοιμωμένη – Πόντους Λίντμπεργκ), Κος Νολ (Το Χαμόγελο της Τζοκόντας – Αγγελική Στελλάτου) κ.α.
Συμμετέχει σε διεθνή γκαλά χορού και από το 2014 έως το 2019 δίδασκε στην Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Από το 2017 συμμετέχει στα σεμινάρια προετοιμασίας για εισαγωγικές εξετάσεις χορού στην Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού ΧοροΧρόνος. Από το 2019 διδάσκει στην Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού ΧοροΧρόνος.
Γεννήθηκε στην Αθήνα, όπου ξεκίνησε μαθήματα μπαλέτου με τον Πάνο Καλφοδήμο. Το 2002 αποφοίτησε με «Άριστα» από την Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού Άννας Πέτροβα (πτυχίο Υπουργείου Πολιτισμού- Καθηγητή Χορού-Άριστα-Αναγνωρισμένο από τον ΕΟΠΠΕΠ-Πτυχίο ΤΕΙ Βαθμίδα 5). Την ίδια χρονιά απέκτησε και το δίπλωμα διδασκαλίας της Royal Academy Of Dance Teaching Certificate με Distinction και είναι έκτοτε Registered Teacher. Είναι κάτοχος όλων των διπλωμάτων χορευτών της Royal Academy Of Dance έως και τον Advanced 2 με Distinction.
Το 2021 μετά από σειρά μαθημάτων με την Παιδαγωγό και Ακαδημαϊκό Madame Kalina Bogoeva, απέκτησε το Δίπλωμα μεθοδολογίας κλασικού μπαλέτου του συστήματος Vaganova από την Ακαδημία Pancho Vladigerov της Σόφιας (όλων των τάξεων).
Επίσης, κατέχει τις πιστοποιήσεις όλων των επιπέδων της μεθόδου Progressing Ballet Technique, έως και το Level 3-Excellence.
Έχει συμμετάσχει με υποτροφίες σε σεμινάρια και summer schools στις Κάννες (Ecole de Danse Rosella Hightower όπου χόρεψε και στο Jeune Ballet) και στο Λονδίνο (London Studio Centre), καθώς και σε παραστάσεις του London Youth Ballet σε σολιστικούς ρόλους (Giselle, La Sylphide).
Έχει χορέψει επί σειρά ετών ως σολίστ σε παραστάσεις του RAD Youth Ballet (Coppelia, La Vivandiere, Tango, Giselle, Les Sylphides, Napoli, La Sylphide) καθώς και στην ομάδα του Alexei Feoktistov (Nutcracker, Paquita, Wiennese Valse pas de deux, Chopiniana).
Ήταν μέλος του μπαλέτου της Εθνικής Λυρικής Σκηνής με συμμετοχή στα έργα Ραϋμόντα, Ωραία Κοιμωμένη, Δον Κιχώτης, Λίμνη των Κύκνων, Η Βασίλισσα του Χιονιού, Canto Generale στο θέατρο Ολύμπια και στο Ηρώδειο.
Έως και σήμερα παραμένει μέλος της Ομάδας Χορού της Tania Miltenova, καθώς και στην Ομάδα Χορού Studio Ballet χορεύοντας τακτικά σε παραστάσεις ρόλους του κλασικού ρεπερτορίου (Balanchine Emeralds, Raymonda, Nikiya, Don Quixote Suite, Esmeralda pas de six, Coppelia, Spanish Dance Swanlake, Suite en blanc, Ζορμπάς Marina solo, Dances at a gathering, Carmen Suite, Swanlake pas de deux).
Από το 2002 έως και σήμερα διδάσκει κλασικό μπαλέτο σε σχολές χορού στην Αθήνα (Σχολή Χορού Πάνου Καλφοδήμου, Χοροπρόοδος Zoltan Gregus, Athens Ballet Centre, Σχολή Μπαλέτου Εύης Υψηλάντη κ.ά.). χορογραφώντας για τις ετήσιες παραστάσεις.
Διδάσκει κλασικό μπαλέτο, ρεπερτόριο μπαλέτου, θεωρία-ανάλυση-διδασκαλία κλασικού μπαλέτου και κάρακτερ, στην Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού «Χοροχρόνος». Επίσης έχει διδάξει στο Φυτώριο του Χοροχρόνου κλασικό μπαλέτο σε παιδιά 11-14 ετών, στο προεπαγγελματικό τμήμα, καθώς και στα καλοκαιρινά τμήματα προετοιμασίας για τις Εισαγωγικές Εξετάσεις του ΥΠΠΟ. Προετοιμάζει σπουδαστές για Διπλωματικές Εξετάσεις, καθώς και για συμμετοχή σε Διαγωνισμούς Μπαλέτου και Auditions.
Το 2017-2018 ήταν coach κλασικού μπαλέτου στον Διαγωνισμό Hellas Youth Ballet Competition, καθώς και μέλος της κριτικής επιτροπής στο Πανελλήνιο Πρωτάθλημα Χορού Morgana.
Από το 2018 συνεργάζεται με τον Σύνδεσμο Χορού Κύπρου διδάσκοντας κλασικό μπαλέτο και ρεπερτόριο στα σεμινάρια του Συνδέσμου. Είναι επίσης coach κλασικού μπαλέτου στον Παγκύπριο Διαγωνισμό Χορού. Συνεργάζεται τακτικά με την Σχολή Χορού Κλέας Πιτσιλλίδου στην Πάφο διδάσκοντας κλασικό μπαλέτο και ρεπερτόριο σε σεμινάρια της Σχολής.
Επίσης, συνεργάζεται με το Lefkosia Youth Ballet, όπου και έχει αναλάβει το staging των παραστάσεων Paquita, Cinderella, Gala μπαλέτου κ.ά.
Γεννήθηκε στην Άφυτο Χαλκιδικής. Ξεκίνησε τα πρώτα του μαθήματα Κλασικού Χορού στη Θεσσαλονίκη και ολοκλήρωσε τις σπουδές του στην Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού της Εθνικής Λυρικής Σκηνής (δίπλωμα καθηγητή χορού) στην Αθήνα. Το 2008 κερδίζει υποτροφία για το Montpellier της Γαλλίας από τον πρώτο χορευτή της όπερας του Παρισιού RudyBryans.
Χόρεψε σε διάφορες χορευτικές παραστάσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, με την ομάδα σύγχρονου χορού LOAD, με την ομάδα του Maurice Bejart στο θέατρο Βadminton, στην όπερα “SYROE” (Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, Βερσαλλίες, Βισμπάντεν), στο musicalBillyElliot (στο ρόλο του μεγάλου BillyElliot) θέατρο Παλλάς, στο Sweetcharity (θέατρο Badminton) στη διεθνή παραγωγή THE THREAD σε χορογραφία Russel Maliphantενώ για δυο συνεχόμενες σεζόν συνεργάζεται ως προσκεκλημένος χορευτής στην όπερα του Κουβέιτ αλλά και σε άλλες χορευτικές παραστάσεις σε Ελλάδα και εξωτερικό.
Συνεργάστηκε ως υπεύθυνος κινησιολογίας, στην όπερα «Καρναβάλι της Βενετίας» (θέατρο Κακογιάννης), στην Παιδική Όπερα «Το Μαγικό Βιολί» (θέατρο Ολύμπια), στην Όπερα «Nabucco» (ΗΡΩΔΕΙΟ), στη μουσικοχορευτική παράσταση «Το μπλε κοχύλι » σε συνεργασία με την Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης (Κ.Σ.Ο.Τ )., στον «Κουρέα της Σεβίλλης» της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και στο θεατρικό έργο ΤΑΡΤΟΥΦΟ σκηνοθεσία Αιμίλιου Χειλάκη, στο STUDIO OPERA της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και στην Ανώτερη σχολή θεάτρου ΙΑΣΜΟΣ του Βασίλη Διαμαντόπουλου. Δίδαξε το μάθημα του μπαλέτου στη Σχολή Χορού της ΕΛΣ (Εθνική Λυρική Σκηνή), στην Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης ΚΣΟΤ και σε άλλες Επαγγελματικές κι Ερασιτεχνικές Ιδιωτικές Σχολές Χορού, καθώς και σε σεμινάρια ως προσκεκλημένος καθηγητής. Έχει υπάρξει κριτής στον Εθνικό Διαγωνισμό Χορού της Κύπρου. Είναι υπεύθυνος της χορευτικής παραγωγής της ΛΑΒΡΥΣ-THETREAD- με παραστάσεις στο Λονδίνο, Γερμανία, Ιταλία, Σ. Αραβία, Επίδαυρο, Αθήνα και Θεσσαλονίκη. Κατείχε τη θέση του Διευθυντή Σπουδών σε αναγνωρισμένη από το κράτος ερασιτεχνική σχολή χορού. Υπήρξε μέλος της επιτροπής του Υπουργείου Πολιτισμού για την επιλογή της νέας γενιάς χορευτών στην Ελλάδα. Από το 2024 είναι αιρετός στον Δήμο Κασσάνδρας στη θέση του υπεύθυνου πολιτισμού διοργανώνοντας πλήθος πολιτιστικών εκδηλώσεων.
ΚΑΘΗΓΗΤΕΣ ΣΥΓΧΡΟΝΟΥ ΧΟΡΟΥ ΚΑΙ ΑΥΤΟΣΧΕΔΙΑΣΜΟΥ
Η Χριστίνα Αικατερίνη Σουγιουλτζή γεννήθηκε το 1977 στην Αθήνα. Αποφοίτησε από την Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού Ν. Κονταξάκη.
Από το 1999 μέχρι το 2003 συμμετείχε σε όλες τις παραγωγές της Σχεδίας Ομάδας Χορού στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Την περίοδο αυτή η ομάδα συνεργάστηκε με τους Steve Paxton, Simone Fortey, Alito Alesi,Peter Ryan κ.α. Από το 2003 ως το 2008 συνεργάστηκε με την Sinequanon στον πολιτιστικό χώρο ΚΡΑΤΗΡΑ ( Ελληνικό Φεστιβάλ, Αθήνα 2004 Gala γυμναστικής και παραολυμπιακοί, Φεστιβάλ Καλαμάτας, Holland dance festival, festival de dance en Cannes, Beijing dance festival )
Στον ΚΡΑΤΗΡΑ επίσης ιδρύεται το σωματείο Και όμΩς κινείται . Από το 2003 το και όμΩς κινείται παρουσίασε τα: ΑRRiBA, ψέΜα του Νεύτωνα, Inferno, AzIf, PurgatoRio, Il PaRRaiso, medDeT*, ΤΟ ΣΩΜΑΤΙΔΙΟ ΤΟΥ θΕΟΥ, Betelgez , Ερωτόκριτος και NOIR.
Ως καθηγήτρια έχει εργασθεί 2 χρόνια στην αναγνωρισμένη από το κράτος σχολή της Ελένης Σουγιουλτζή. Ως διευθύντρια σπουδών έχει εργασθεί 3 χρόνια στην αναγνωρισμένη από το κράτος σχολή της ίδιας (Χριστίνα-Αικατερίνη Σουγιουλτζή) και 5 χρόνια στην αναγνωρισμένη από το κράτος σχολή της Νάντιας Παλαιολόγου.
Στο θέατρο έχει συνεργαστεί με τη σχολή θεάτρου Άκη Δαβή, σε καλλιτεχνική διεύθυνση της Ρούλας Πατεράκη.
Από το 2018 είναι διευθύντρια σπουδών στην Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού ΧοροΧρόνος όπου διδάσκει σύγχρονο χορό και ακροβατικά από το 2015.
Αριστούχος του Προγράμματος Μεταπτυχιακών Σπουδών (Π.Μ.Σ.) «Εκπαίδευση στο Χορό» του Τμήματος Επιστήμης Φυσικής Αγωγής και Αθλητισμού του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης (Α.Π.Θ). Πτυχιούχος Τ.Ε.Φ.Α.Α. Σερρών (Α.Π.Θ.) με κατεύθυνση στη Βιολογία της Άσκησης. Σπούδασε χορό στην «Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης» και αποφοίτησε από την Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού «Ραλλού Μανού». Έχει ολοκληρώσει το μεταπτυχιακό πρόγραμμα ‘Performing in Art’ στην ακαδημία χορού SEAD της Αυστρίας. Δημιουργός της Τεχνικής ‘Speed the Spiral’.
Έχει συνεργαστεί με του χορογράφους: Matej Kejžar, Maya M. Carrol, Zoë Knights, Magdalena Reiter, David Zambrano, Μάχη Δημητριάδου-Lindahl, Νατάσσα Ζούκα, Αποστολία Παπαδαμάκη, Αγγελική Τρομπούκη κ.α. Παράλληλα συμμετείχε στο Intensive Workshop στο ‘Flying Low and Passing Through’ στην Αθήνα. Υπήρξε μέλος της ομάδας ‘Bodhi Project’.
Διδάσκει στην Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης (Κ.Σ.Ο.Τ.) και την Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού «ΧοροΧρόνος», τα μαθήματα: Σύγχρονου Χορού και Μεθοδολογία Σύγχρονου Χορού. Έχει εκδώσει το βιβλίο «Εγχειρίδιο Σύγχρονου Χορού. Θεωρία·Ανάλυση·Διδασκαλία».
Πιστοποιημένος εκπαιδευτής στα συστήματα Pilates, BodyART™, στη μέθοδο GYROTONIC(R) και κάτοχος του διπλώματος Yoga Alliance 200RYS.
Ο Αλέξανδρος Σταυρόπουλος (γενν. 1991, Πάτρα) είναι χορευτής, χορογράφος και χοροδιδάσκαλος με έντονη διεθνή παρουσία. Αποφοίτησε από την Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης το 2014 και συνέχισε την εκπαίδευσή του με μεταπτυχιακο στο Λονδίνο (The Place – London Contemporary Dance School).
Ως χορευτής έχει συνεργαστεί με σημαντικούς δημιουργούς της σύγχρονης σκηνής, όπως οι Russell Maliphant, Jasmin Vardimon, Koen Augustijnen & Rosalba Torres Guerrero, Hannes Langolf και Αντώνης Φωνιαδάκης, αποκτώντας πολυετή εμπειρία σε διεθνείς παραγωγές.
Παράλληλα αναπτύσσει το χορογραφικό του έργο, με το Cinderella’s να επιλέγεται από το Aerowaves 2021 και να περιοδεύει διεθνώς, ενώ το 2022 βραβεύτηκε στον Διαγωνισμό Χορογραφίας Αννόβερου για το έργο On Wednesdays We Wear Pink. Από το 2018 δραστηριοποιείται ενεργά και ως δάσκαλος σύγχρονου χορού, διδάσκοντας σε επαγγελματικές σχολές και συμβάλλοντας στην εκπαίδευση της νέας γενιάς χορευτών.
Η Φωτεινή Πασσά γεννήθηκε στην Αθήνα τ 1994.
Είναι αριστούχος απόφοιτος της Ανώτερης Επαγγελματικής Σχολής Χορού «Νίκη Κονταξάκη – Νικολέττα Μπακάλη», καθώς και πτυχιούχος του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών της Φιλοσοφικής Σχολής Αθηνών. Συνέχισε τις σπουδές της ως μεταπτυχιακή φοιτήτρια στο Π.Μ.Σ. «Ελληνικό και Παγκόσμιο Θέατρο: Δραματουργία, Παράσταση, Εκπαίδευση».
Ως χορεύτρια έχει συμμετάσχει σε παραστάσεις, φεστιβάλ και διαγωνισμούς σύγχρονου χορού στην Ελλάδα και το εξωτερικό, αποσπώντας διακρίσεις. Έχει συνεργαστεί με τους Αθανασία Κανελλοπούλου, Dora Sulzenko Hostova, Αρτέμιδα Ιγνατίου, Κατερίνα Ευαγγελάτου, Παύλο Κουρτίδη και Ιωάννα Στρατή. Το 2019 έλαβε υποτροφία από το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος για τη συμμετοχή της στο Διεθνές πρόγραμμα Return Trip, σε συνεργασί με την MM Dance Company, τυς Aterballeto και τους χορογράφους Πατρίσια Απέργη και Χρήστο Παπαδόπουλο. Με την ολοκλήρωση του προγράμματος, τιμήθηκε με μονοετή υποτροφία για το Agora Coaching Project. Ως χορογράφος και κινησιολόγος έχει συνεργαστεί με την ομάδα όπερας δωματίου THE MEDIUM PROJECT των Ράια Τσακιρίδη και Αντρέα Τσελίκα, υπογράφοντας την κίνηση στις παραγωγές Raven Revisited και La Bohème. Τη θεατρική σεζόν 2024–25 επιμελήθηκε την κίνηση για το πρωτότυπο έργο «Σεχραζάτ. Το παραμύθι που ’γραψες δεν μας απασχολεί καθόλου» σε σκηνοθεσία Σπύρου Σουρβίνου, ενώ τη σεζόν 2025–26 υπήρξε κινησιολόγος της παράστασης «Μόνο Αλήθειες» του ίδιου σκηνοθέτη. το 2023 δημιούργησε τη video dance perfomance Jocast, η οποία παρουσιάστηκε στο ASTOR Cinema στο πλαίσιο του Athens Video Dance Project. Το 2025 συμμετείχε ως performer στο video dance «ΖΕΣΗ / ZESI – Our bodies are cauldrons at boil», σε σκηνοθεσία Παναγιώτη Παπαφράγκου και χορογραφία Νικολέτας Γκριμέκη, το οποίο απέσπασε το πρώτο βραβείο στο Berlin Kie Film Festival και στο Amesterdam New Cinema Film Festival. Έχει διατελέσει μέλος την επιτροπής Εισαγωγικών Εξετάσεων των Ανώτερων Επαγγελματικών Σχολών Χορού τα έτη 2022 και 2023. Είναι μέλος της ομάδας τελετών Αφής και Παράδοσης της Ολυμπιακής Φλόγας. Από το 2014 δραστηριοποιείται ως καθηγήτρια μπαλέτου, σύγχρονου χορού και αυτοσχεδιασμού για παιδιά και ενήλικες, ενώ η διδακτική της εμπειρία περιλαμβάνει την επιμέλεια, χορογραφία και διδασκαλία ετήσιων παραστάσεων. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια και εργαστήρια χορού με τους Ohad Naharin, Phil Hulford, Jiri Pokorny, Amancio Gonzalez, Olivia Ancona, Jianhui Wang, Chuck Jones, Katarina Van den Wouwer, Tess Voelker, Chloe Albaret, Kristina Alleyne, Uri Shafir, Mauro Astolfi κ.ά.
Η Εμμανουέλα Πεχυνάκη είναι απόφοιτος της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης, του Παιδαγωγικού Τμήματος Δημοτκής Εκπαίδευσης (ΕΚΠΑ) και του μεταπτυχιακού προγράμματος
Embodied ArRsRc Research, στο Κονσερβατόριο της Αμβέρσας.
Έχει λάβει μέρος σε παραγωγές του Φεστιβάλ Αθηνών, του Μεγάρου Μουσικής, της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και της έκθεσης Documenta 14 και έχει ερμηνεύσει έργα των Κωνσταντίνου Ρήγου, Jasmin Vardimon, Jukstapoz Company, Danae & Dionysios, Θάνου Παπακωνσταντίνου, Lars Jan κ.α.
Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια με καταξιωμένους χορογράφους, όπως Ohad Naharin, Peeping Tom,
Evelien Jansen, Chloé Albaret, David Zambrano, Johannes Wieland, Χρήστο Παπαδόπουλο, Ευριπίδη
Λασκαρίδη κ.α.
Τα τελευταία χρόνια εργάζεται ως καθηγήτρια σύγχρονού χορού και δασκάλα πρωτοβάθμιας
εκπαίδευσης, ενώ παράλληλα ασχολείται με την κινηματογράφηση videodance.
Ο Ηλίας Μπαγεώργος γεννήθηκε στην Αθήνα και σπούδασε χορό στο Θεσσαλικό Μπαλέτο. Η κλασική του παιδεία με μέντορά του τον Gueus Michof αποτέλεσε τη βάση της πορείας του ως χορευτή-performer με συμμετοχές του σε ελληνικά και διεθνή φεστιβάλ χορού-θεάτρου. Το 2009 κέρδισε την υποτροφία στην ακαδημία του Jacob’s Pillow στη Νέα Υόρκη και το 2015 στην ΚΣΟΤ. Έχει συμμετάσχει σε πλειάδα παραστάσεων κλασικού, σύγχρονου και modern jazz χορού σε μικρές και μεγάλες σκηνές της Ελλάδας και του εξωτερικού.
Εργάζεται ως σκηνοθέτης, χορογράφος και καθηγητής χορού Κλασικού και Σύγχρονου χορού.
Από το 2019 διδάσκει σύγχρονο χορό στην Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού «Χοροχρόνος».
Η Ελίνα Τσίμπρου γεννήθηκε στην Αθήνα και ασχολείται με τον χορό από 3 ετών. Αποφοίτησε από την ανώτερη επαγγελματική σχολή χορού της Νίκης Κονταξάκη. Υπήρξε μέλος του studio μπαλέτου της Εθνικής Λυρικής Σκηνής όπου χόρεψε και συνεργάστηκε σε διάφορες παραγωγές όπως la bayadere , zizel κ.α . Στην πορεία δούλεψε με την επαγγελματική ομάδα της Νίκης Κονταξάκη . Υπήρξε ιδρυτικό μέλος , χορογράφος και χορεύτρια της Ομάδα σύγχρονου χορού ΟΔΟΝΤΟΓΛΥΦΙΔΑ με συμμετοχές σε φεστιβάλ : Ελλήνων χορευτών και χορογράφων, Going youth festival, Fringe festival με τις παραγωγές Spin it, Little bits n piece’s, Πομφόλυγες καθ’ εκάστη Α και Β, Κοίτα , All i want is everywhere κ.α Συνεργάστηκε με τον Σταύρο Σβήγκο στην παραγωγή Puzzle στο Μέγαρο Μουσικής αίθουσα Σκαλκώτα κ.α. Από το 2015 μέχρι και σήμερα συνεργάζεται με την Ράνια Παπαϊωάννου και έχουν δημιουργήσει την ομάδα σύγχρονου χορού Cycle RE με δύο παραγωγές στο ενεργητικό τους και πληθώρα σεμιναρίων και δράσεων. Από το 2003 μέχρι και σήμερα διδάσκει σε επαγγελματικές, ερασιτεχνικές και studio σύγχρονο χορό και από το 2022 είναι στο διδακτικό προσωπικό της ΚΣΟΤ. Από το 2024 ξεκίνησε η συνεργασία της με την Ανώτερη επαγγελματική σχολή χορού Χοροχρόνος. Συμμετοχή ως performer στην δουλειά ΑΝΤΙ – ΓΟΝΟΙ της Κάλιας Θεοδοσιάδη 2024. Το 2025 η ομάδα CycleRE σε χορογραφία της Χριστιάνας Σαρασίδου πηρε επιχορήγηση απο το Όλη Ελλάδα Ένας Πολιτισμός στο έργο «Κομμάτια Γης » όπου συμμετέχει σαν performer και στην οργάνωση της παραγωγής. Συμμετοχή ως performer στην παράσταση ΑΝΤΙ-ΓΟΝΟΙ της Καλλιας Θεοδοσιαδη στο θέατρο Ροές την περίοδο Ιανουάριο 2026
Ο Τάσος Καραχάλιος γεννήθηκε στην Αθήνα το 1978. Αποφοίτησε με άριστα από την Κ.Σ.Ο.Τ. και από το Τ.Ε.Φ.Α.Α. του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας. Ως υπότροφος του Ιδρύματος Α. Ωνάση συμμετείχε στο πρόγραμμα danceweb του φεστιβαλ Impulstanz το 2005.
Ως χορευτής και ηθοποιός έχει συνεργαστεί με τους: Μιχαήλ Μαρμαρινό, Κωνσταντίνο Ρήγο (χοροθέτρο Οκτάνα), Γιάννη Σκουρλέτη (bijoux de kant), Αγγελική Στελλάτου, Jan Fabre, Δημήτρη Παπαϊωάννου, Αποστολία Παπαδαμάκη (Quasistellar), Αντώνη Φωνιαδάκη, Ayelen Parolines, Γιώργο Σαχίνη, Σταύρο Τσακίρη, Μαρία Γοργία, Ιωάννα Πορτόλου (Griffon), Πέρσα Σταματοπούλου, Μαρκέλλα Μανωλιάδη, Κώστα Τσιούκα, κ.α.
Επίσης έχει παρουσιάσει 5 δικές του δουλειές,“Serenity square”με τη Γεωργία Βαρδαρού, “Hound dogs” με τον Γιάννη Νικολαίδη, “Snail solo” με τη μουσικό Μυρτώ Δούμα, και το σόλο “you can not have me” συνδημιουργία με τη Μαρκέλλα Μανωλιάδη, καθώς και το τρίο «ονειρεύτηκα τρεις που ονειρεύονταν τους άλλους δυο ο καθένας» με τις Μαρκέλλα Μανωλιάδη και με την Ιωάννα Τουμπακάρη.
ΥΠΟΛΟΙΠΟΙ ΚΑΘΗΓΗΤΕΣ
Η Πηνελόπη διδάσκει τη Ρυθμική Dalcroze σε Επαγγελματικές Σχολές Χορού καθώς και σε εκπαιδευτικά σεμινάρια για παιδιά, παιδαγωγούς, χορευτές και μουσικούς.
Είναι ιδρυτικό μέλος του εκπαιδευτικού προγράμματος ‘Σκυτάλη’ . Έχει χορογραφήσει και σκηνοθετήσει παραστάσεις για παιδιά, επικεντρωμένες στη σχέση της μουσικής με την κίνηση και την εικόνα.
Aπό το 1992 έως το 2006 συνεργάστηκε με το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών στη μαγνητοσκόπηση σκηνικών έργων (όπερας και χορού), σε συνεργασία με σκηνοθέτες, όπως οι: Pierrre Constant , John Copley, Georg Rootering, Grisha Azagaroff, Βασίλη Νικολαΐδη, Genevieve Page, Marie Binet, Enrike Sanchez-Lansch κ. α.
Την περίοδο 2007-2010 διετέλεσε πρόεδρος της Γνωμοδοτικής Επιτροπής για τον Χορό στο Εθνικό Κέντρο Θεάτρου και Χορού (Ε.ΚΕ.ΘΕ.Χ.).
Από το 2000 κάνει επιμέλεια του καλλιτεχνικού προγραμματισμού του Κέντρου Μελέτης Χορού Ι. και Ρ. Ντάνκαν και είναι υπεύθυνη για τα Ευρωπαϊκά Προγράμματα στα οποία συμμετέχει το Κέντρο (modul-dance), επιμελήτρια και υπεύθυνη παραγωγής διεθνών προγραμμάτων και παραγωγών του Κέντρου Ντάνκαν (εκατονταετηρίδα 2003, Hertopia 2005, Crossroads 2007, Splinter in the Flesh 2008, the Bed 2010, insisting in Athens 2012, 110 χρόνια μετά – 2013, Breathing Space, 2015).
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1986. Ασχολήθηκε με τον αθλητισμό σε μία πληθώρα
ατομικών και ομαδικών αθλημάτων και σε επίπεδο πρωταθλητισμού με τον κλασικό
αθλητισμό (400 με εμπόδια), λαμβάνοντας πανελλαδικές διακρίσεις.
Αποφοίτησε από την Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού της Δέσποινας
Γρηγοριάδου και από την Σχολή Επιστήμης Φυσικής Αγωγής και Αθλητισμού Αθήνας
με δύο ειδικότητες, την «Ορχηστική» και τον «Ελληνικό Παραδοσιακό Χορό»,
τελειόφοιτος Πανεπιστημίου Δυτικής Αττικής τμήματος Φυσικοθεραπείας
Καλλιτεχνικά από το 2008 – τώρα, ενεργός χορευτής σε επαγγελματικές ομάδες
σύγχρονου χορού στην Αθήνα. Έχει συνεργαστεί ως χορευτής με τους: Χριστίνα
Σουγιουλτζή, Αγνή Παπαδέλη-Ρωσσέτου, Μαρία Πρωτόπαπα, Κατερίνα Σκιαδά,
Πατρίσια Απέργη, Βάσω Γιαννακοπούλου, Αλέξανδρο Βαρδαξόγλου, Μαρίζα
Βινιεράτου, Ίρις Καραγιάν, Τζένη Αργυρίου, Σοφία Μαυραγάνη, Χρήστο
Παπαδόπουλο, Χάρη Κούσιο, Άρτεμης Λαμπίρη, Νατάσσα Αβρά, Φίλιππο Βασιλείου
κ.α. δίνοντας παραστάσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Έχει χορέψει στο πλαίσιο
του Ευρωπαϊκού δικτύου Aerwaves, καθώς τα έργα ‘Dopa’ της Πατρίσιας Απέργη,
‘Man II’ του Χάρη Κοούσιου και ‘Elvedon’ του Χρήστου Παπαδόπουλου έχουν
επιλεγεί και ταξιδέψει.
Έχει υπάρξει το 2016, ως βοηθός χορογράφου της Ίρις Καραγιάν στο Εργαστήριο
κίνησης για βλέποντες και μη βλέποντες IDANCE: ’’χορός χωρίς διακρίσεις’’ της
Στέγης Ιδρύματος Ωνάση
2016, ως εισηγητής σεμιναρίου στο πλαίσιο του φεστιβάλ ARC FOR DANCE με
τίτλο: ‘Κόπωση και σκηνική παρουσία’’
από το 2017 είναι ενεργός γυμναστής ενδυνάμωσης είτε σε ομαδικά είτε ατομικά
τμήματα.
2018, εκπαιδευτικός στο εκπαιδευτικό πρόγραμμα για εφήβους ‘Dancing to Connect’’
της Στέγης Ιδρύματος Ωνάση
το 2019 ως προπονητής στην ομάδα στίβου Ο.Φ.Κ.Α Περιστερίου.
2019-2021, δίδαξε Ελληνικό Παραδοσιακό χορό στην Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή
Χορού “ΧοροΧρόνος”
από το 2022, διδάσκει Ελληνικό Παραδοσιακό Χορό και Ανατομία στην Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού ¨Μάρω Μαρμαρινού¨
Από το 2025 διδάσκει Ανατομία στην Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού «Χοροχρόνος»
Η Λίλα Αναστασοπούλου γεννήθηκε στην Αθήνα. Ασχολείται από τεσσάρων χρονών με τον κλασικό, το σύγχρονο χορό και την τζαζ. Είναι ψυχολόγος, απόφοιτος του τμήματος Ψυχολογίας του Εθνικού Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών, με άδεια εξασκήσεως επαγγέλματος και καθηγήτρια χορού, απόφοιτος της Επαγγελματικής Σχολής Χορού Ραλλού Μάνου με βαθμό πτυχίου Άριστα. Παρακολούθησε σεμινάρια κλασικού χορού και ρεπερτορίου στη Seiskaya Ballet Academy της Νέας Υόρκης.
Κατέχει μεταπτυχιακό τίτλο σπουδών στην Προπονητική Γυμναστικής και Χορού από το Τμήμα Επιστήμης Φυσικής Αγωγής και Αθλητισμού Αθηνών.
Έχει εκπονήσει έρευνα-διατριβή πάνω στις διατροφικές διαταραχές και την εικόνα σώματος των σπουδαστών χορού ενώ υπήρξε εισηγήτρια στο 2ο συνέδριο αθλητικής επιστήμης του ΤΕΦΑΑ Αθηνών (Απρίλιος 2013) με την εργασία «Εικόνα σώματος και διατροφικές διαταραχές σε φοιτήτριες χορού».
Έχει κάνει πρακτική άσκηση στο κέντρο απεξάρτησης και κοινωνικής επανένταξης ΚΕΘΕΑ και στο σύλλογο προσαρμοσμένων δραστηριοτήτων για άτομα με αναπτυξιακές διαταραχές ΝΙΚΗ.
Έχει κάνει εκπαίδευση στην AF studies στη μέθοδο pilates mat props και στο reformer και σεμινάρια για special cases, pilates για αυτοάνοσα, διαταραχές άνω και κάτω άκρων, παθήσεις Σπονδυλικής Στήλης, επαγγελματίες αθλητές και χορευτές και pilates για παιδιά.
Από το 2008 έχει διδάξει χορό σε σχολές χορού, σε σχολεία πρωτοβάθμιας εκπαίδευσης και στο Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών, στο τμήμα Επιστήμης Φυσικής Αγωγής και Αθλητισμού στα πλαίσια των μεταπτυχιακών της σπουδών.
Από το 2013 ασχολείται με τα εναέρια είδη χορού και τον χορό στο στύλο με διακρίσεις σε πανελλήνιο και διεθνές επίπεδο.Διακρίσεις:
•1st place at Greek pole dance championship 2014 (amateur division)
•1st place at United Pole Artist’s contemporary challenge 2015
•Vertical arts show performer, Stuttgart 2015
•1st place at Pole Theater Ireland art category, Dublin 2016
•1st place at Pole Theater Ireland overall category, Dublin 2016
•1st place at Pole Theatre Greece comedy category, Athens 2016
•Finalist at Pole Theatre World, Prague 2016
•Finalist at Greek pole dance championship professional division, Athens (2015, 2016)
•2nd place at Pole Theater Greece art category professional, Athens 2017
•Finalist at Pole Theater Hungary drama professional category solo, Budapest 2018
•Finalist at Pole Theater Hungary L.A. dance company (choreographer and dancer), Budapest 2018
•Finalist at Pole Theater Greece drama professional category solo, Athens 2018•Finalist at Pole Theater Greece L.A. dance company (choreographer and dancer), Athens 2018
•3rd place at Elite category IPSAC Croatia, Zadar 2018
•2nd place at Lila Anas dance company (choreographer and dancer) IPSAC, Zadar 2018
•3rd place at Greek pole championship professional category, Athens 2019 •Best choreography award at Aerial Universe championship Zagreb 2019
•1st place at WADF World Championship for groups’ category rising stars (L.A. dance company), Athens 2020
•1st place and best show award L.A. dance company pole dance revolution Athens 2022
Η Μπετίνα Παναγιωτάρα είναι θεωρητικός των παραστατικών τεχνών και δραματουργός. Η τελευταία της έρευνα εστιάζει στις πολιτιστικές πολιτικές και πρακτικές για τον χορό και την αναπηρία, με την υποστήριξη της Στέγης Γραμμάτων και Τεχνών και του ευρωπαϊκού προγράμματος iDance (Erasmus+). To διδακτορικό της διερευνά καλλιτεχνικές δομές και πρακτικές του σύγχρονου χορού στην Ελλάδα, από το 2008 κι έπειτα, και πραγματοποιήθηκε με την υποστήριξη του Ιδρύματος Ωνάση. Συνεργάζεται με καλλιτέχνες στη δραματουργία, στην έρευνα και στην παραγωγή, διδάσκει Ιστορία Χορού και διοργανώνει εκπαιδευτικά εργαστήρια. Τα ενδιαφέροντά της εστιάζουν στη δραματουργία, στην ιστορία και τις πολιτιστικές πρακτικές στο πεδίο των παραστατικών τεχνών, στο χορό και την αναπηρία και στο animation. Συμμετέχει με την έρευνά της σε διεθνή συνέδρια και έχει δημοσιεύσει σε έγκριτα επιστημονικά περιοδικά και βιβλία. Είναι μέλος των: Dance Studies Association (DSA), Springback Academy (Aerowaves) και European Arts & Disability Cluster.
Η Δανάη Κορφιάτη αποφοίτησε από την Ανώτερη Επαγγελματική σχολή χορού ‘Νίκης Κονταξάκη – ΝικολέτταςΜπακάλη΄. Είναι πτυχιούχος του Ανώτατου Κρατικού Πανεπιστημιακού ιδρύματος Prof. AssenDiamandievArtAcademyτου Plovdiv της Βουλγαρίας και κάτοχος Μasterμε εξειδίκευση στην Παιδαγωγική του Κλασικού Μπαλέτου (σύστημα Vaganova ακαδημαϊκά έτη 1ο– 8ο ). Έχει διδακτική εμπειρία ετών (2013 –σήμερα) σε ερασιτεχνικές σχολές χορού και studio . Τα έτη 2013 -2023 διατηρούσε την Αναγνωρισμένη Ερασιτεχνική Σχολή Χορού ‘Ελπίδας Παπακυπαρίου – Δανάης Κορφιάτη’. Έχει συνεργαστεί ως χορογράφος με θεατρικές ομάδες και κινηματογραφικές παραγωγές. Από το 2012 έως σήμερα είναι μέλος του επαγγελματικού χορευτικού συγκροτήματος του Θεάτρου Ελληνικών Χορών ’Δόρα Στράτου’ όπου κι έχει εργαστεί ως διδάσκουσα στην σχολή παραδοσιακών χορών.
horohronos.com 